<p class='article-text'>لا تُقاس ثروة أغنيس غوند بالأرقام التي خلفتها وراءها، بل بتلك التي "تخلصت" منها طواعية؛ فبينما ينشغل مليارديرات العصر ببناء الملاجئ المحصنة، كانت هي تبيع لوحتها الأثيرة مقابل 165 مليون دولار لتهدم جدران السجون، وتتبرع بـ 1,800 عمل فني لتؤثث ذاكرة المتاحف قبل رحيلها.</p><p class='article-text'>واليوم، تقف دار "كريستيز" للمزادات على أعتاب ليلة تاريخية قد تكسر حاجز الـ 150 مليون دولار مقابل ثلاث لوحات فقط كانت تؤنس جدران منزلها، لتعيد طرح التساؤل الملحّ: هل فقد العالم بوفاة "أغي" آخر الأثرياء الذين امتلكوا شجاعة تحويل الفن إلى عدالة؟</p><p class='article-text'><b>آخر الأثرياء الطيبين</b></p><p class='article-text'>رحلت راعية الفنون والقائدة أغنيس غوند عن عمر يناهز 87 عاماً في خريف عام 2025. وقبل سبع سنوات من وفاتها، خلدت صحيفة "نيويورك تايمز" مسيرتها الطويلة في العمل الخيري عبر ملف تعريفي (بروفايل) نُشر تحت عنوان استثنائي: "هل أغنيس غوند هي آخر الأثرياء الطيبين؟".</p><p class='article-text'>لقد جسدت غوند نموذجاً نادراً للكرم الذي بدأ يتلاشى مع تركز الثروات في القمة؛ ففي حين يبدو أقطاب التكنولوجيا اليوم أقل اكتراثاً بالعمق الثقافي —إلا في حدود المظاهر كحفل "ميت غالا"— أمضت غوند عقوداً في وهب ثروتها للفنون، وأبحاث مرض نقص المناعة المكتسب (الإيدز)، وحقوق الإنجاب.</p><p class='article-text'><b>لليلة الحسم </b></p><p class='article-text'>ينتظر المقتنون الدوليون ليلة الثامن عشر من مايو 2026، حيث ستُطرح مجموعة "أغنيس غوند" تحت مطرقة مزاد "كريستيز" المسائي لأعمال القرنين العشرين والحادي والعشرين في نيويورك. ومع بقاء أيام قليلة على هذا الحدث، يترقب الجميع مصير لوحة "مارك روثكو" النادرة التي لم تخرج من شقتها في حي "الأبر إيست سايد" منذ عام 1972، وسط توقعات بأن تتخطى قيمتها 80 مليون دولار.</p><p class='article-text'><b>علاقة جوهرية </b><br></p><p class='article-text'>تؤكد سارة فريدلاندر، رئيسة قسم "فن ما بعد الحرب والفن المعاصر للأمريكتين" في دار كريستيز، أن غوند وضعت الفنانين دائماً في المقام الأول. فلوحة روثكو المسماة "رقم 15 (شريطان أخضران وشريط أحمر)"، التي أنجزت عام 1964، اشترتها غوند مباشرة من مرسم الفنان.</p><p class='article-text'>كما يُتوقع أن يحقق عمل "ساي تومبلي" (رُسم عام 1961) ما يصل إلى 60 مليون دولار، بينما قد يُباع عمل "جوزيف كورنيل" بـ 5 ملايين دولار.</p><p class='article-text'><b>قوة دافعة للعدالة</b></p><p class='article-text'>شغلت غوند منصب رئيسة متحف الفن الحديث في نيويورك عام 1991، وأشرفت على توسعته الهائلة التي بلغت تكلفتها 858 مليون دولار. ومن بين 1,800 عمل تبرعت بها، ذهب أكثر من 1,000 عمل لمجموعة المتحف ذاته.</p><p class='article-text'>ومن خلال مبادرات مثل برنامج "مرسم في مدرسة" و"صندوق الفن من أجل العدالة"، نجحت في تقديم منح بقيمة 127 مليون دولار لإنهاء السجن الجماعي، بتمويل من بيع لوحة ليختنشتاين "التحفة الفنية" لعام 1962.</p><p class='article-text'> كان الشعور بالمسؤولية والتعاطف الكبير هو المحرك الأساسي لأعمال أغنيس غوند، وبرحيلها يترك هذا النموذج "النبيل" غياباً ملموساً في عالم الفن. وكما قالت ابنتها كاثرين غوند: "ستستمر في فعل ما كانت تفعله دائماً، مع التركيز على نفس الأشياء: الإنسانية، والأمان، والتمكين".</p>

جدران "أغنيس غوند" بـ 150 مليون دولار.. هل كانت آخر النبلاء؟

<p class='article-text'><div data-empty="false">لم تعد مقتنيات النجمة الراحلة مارلين مونرو مجرد تذكارات عاطفية، بل تحولت إلى أصول اقتصادية عالية القيمة ضمن سوق عالمي مزدهر للمقتنيات الفنية والشخصية للمشاهير. </div></p><p class='article-text'>ويعد المزاد المرتقب الذي تنظمه دار "هيريتيج" في يونيو المقبل، بالتزامن مع الذكرى المئة لميلاد مونرو، لا يقتصر على كونه حدثاً ثقافياً، بل يمثل فرصة استثمارية تجذب جامعي التحف والمستثمرين على حد سواء.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتشير تقديرات سوق المزادات إلى أن بعض القطع المرتبطة بمونرو يمكن أن تحقق أرقاماً قياسية، خاصة مع استمرار الطلب العالمي على تذكارات هوليوود الكلاسيكية، والتي شهدت ارتفاعاً ملحوظاً خلال العقد الأخير.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b>خزانة مارلين.. من الأناقة إلى الملايين</b></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تُعد أزياء مارلين مونرو من أبرز عناصر الجذب في أي مزاد، إذ تحولت ملابسها إلى رموز ثقافية ذات قيمة مالية استثنائية.</div></p><p class='article-text'>على سبيل المثال، بيع الفستان الشهير الذي ارتدته أثناء غنائها “Happy Birthday, Mr. President” مقابل نحو 4.8 مليون دولار في مزاد عام 2016، في واحدة من أغلى قطع الملابس التي بيعت في التاريخ.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما بيعت فساتين أخرى لمونرو بأسعار تتراوح بين 1 و2 مليون دولار، بحسب دور مزادات مثل "جوليانز" و"كريستيز"، ما يعكس القيمة السوقية المرتفعة لأزيائها. </div></p><p class='article-text'>وفي هذا السياق، من المتوقع أن تحقق القطع المعروضة حالياً، خاصة تلك التي لم تُعرض سابقاً، أسعاراً تتراوح بين مئات الآلاف إلى عدة ملايين من الدولارات، بحسب ندرتها وحالتها التاريخية.</p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b>قيمة غير مادية بسعر مرتفع</b></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لا تقتصر القيمة الاقتصادية على الأزياء، بل تمتد إلى الرسائل والملاحظات الشخصية، التي أصبحت من أكثر القطع طلباً في سوق المقتنيات، ففي السنوات الأخيرة، بيعت رسائل شخصية لمونرو بأسعار تجاوزت 100 ألف دولار، بينما يمكن أن تصل الرسائل التي تكشف جوانب غير معروفة من حياتها إلى أضعاف هذا الرقم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الوثائق التي يتضمنها المزاد الحالي، مثل الرسائل من آرثر ميلر أو مذكرات الطبيب النفسي تحمل قيمة إضافية، لأنها تقدم قصة إنسانية نادرة، وهو عنصر أساسي في رفع السعر النهائي لأي قطعة في المزادات العالمية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b>اقتصاد النوستالجيا</b></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يرتبط ارتفاع أسعار مقتنيات مارلين مونرو بما يُعرف اقتصادياً باقتصاد النوستالجيا، حيث يدفع الحنين إلى الماضي المستهلكين والمستثمرين إلى إنفاق مبالغ كبيرة على رموز ثقافية تمثل حقبة زمنية معينة. </div></p><p class='article-text'>وتشير تقارير سوقية إلى أن سوق تذكارات المشاهير العالمية تُقدّر بمليارات الدولارات، مع نمو سنوي يتراوح بين 5% و10%.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويعزز هذا الطلب عدة عوامل، منها محدودية المعروض، وارتباط القطع بشخصيات أيقونية، إضافة إلى دخول مستثمرين جدد يرون في هذه المقتنيات وسيلة لتنويع المحافظ الاستثمارية، بعيداً عن الأصول التقليدية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b>مونرو كعلامة تجارية مستمرة</b></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">بعد أكثر من ستة عقود على وفاتها، لا تزال مارلين مونرو تمثل علامة تجارية عالمية تدر عوائد ضخمة، فقد صنفتها مجلة "فوربس" مراراً ضمن قائمة أعلى المشاهير الراحلين دخلاً، مع إيرادات سنوية تُقدّر بعشرات الملايين من الدولارات من حقوق الصور والترخيص.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">هذا الزخم التجاري ينعكس مباشرة على أسعار مقتنياتها، حيث يرى المشترون أنهم لا يشترون قطعة مادية فحسب، بل جزءاً من علامة مارلين مونرو التي لا تزال حاضرة بقوة في الثقافة الشعبية العالمية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b>مزاد يتجاوز التذكارات</b></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">في النهاية، يكشف المزاد المرتقب عن تحول مهم في كيفية التعامل مع إرث النجوم، حيث لم يعد يُنظر إليه كتراث فني فقط، بل كأصل اقتصادي قابل للاستثمار والتداول، وبينما يبحث البعض عن لمسة إنسانية في رسائل مونرو ومذكراتها، يرى آخرون فرصة مالية في سوق تتقاطع فيه الثقافة مع رأس المال.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبين هذين البعدين، تستمر مارلين مونرو حتى بعد رحيلها في تحقيق ما لم تستطع كثير من العلامات التجارية تحقيقه: حضور دائم، وقيمة تتزايد مع الزمن.</div></p>

من الأيقونة إلى السوق: مزاد مارلين مونرو يعيد تقييم إرثها بملايين الدولارات

<p class='article-text'>بين مبضع الجراح الحاد وريشة الفنان المرهفة، تلاشت حقوق آلاف البشر الذين استُبيحت أجسادهم لتتحول إلى "خرائط تشريحية" صامتة دون إذن أو هوية.</p><p class='article-text'> يعيد متحف ثاكري للطب في مدينة ليدز البريطانية فتح "الصناديق المغلقة" للتاريخ عبر معرضه المثير للجدل "تحت الملاءات: التشريح، الفن، والقوة". هذا الحدث، الذي يستمر حتى 21 يونيو 2026، ليس مجرد عرض لجماليات الجسد، بل هو محاكمة أخلاقية علنية لقرون من استغلال أجساد الفقراء والمهمشين تحت ستار "التقدم العلمي".</p><p class='article-text'>تبدأ حكاية "تأطير الموت" في عام 1632، مع لوحة "درس التشريح للدكتور نيكولاس تولب" بريشة رامبرانت، الجثة تعود لـ أدريان أدريانسون، وهو لص أُعدم بسبب سرقة "معطف شتوي".</p><p class='article-text'>اليوم، تُعتبر هذه اللوحة ثروة قومية هولندية محفوظة في متحف "ماورتشويس"، ويقدر خبراء الفن قيمتها السوقية في حال عرضها للبيع بأكثر من 500 مليون دولار، مما يجعل جسد هذا اللص البائس واحداً من أغلى الأجساد المصورة في تاريخ البشرية.</p><p class='article-text'>من أبرز مقتنيات معرض ليدز (2026) هي رسومات الجراح جوزيف ماكليس (1851)، تُظهر إحدى اللوحات رجلاً أسود البشرة تم رسمه بوضعية مثالية تحاكي تمثال أبولو الكلاسيكي.</p><p class='article-text'>تكمن الصدمة في أن هذا العمل تم تسييسه؛ فقد حُذفت هذه اللوحة تحديداً من النسخ الموجهة لأمريكا قبل إلغاء العبودية لإرضاء النخبة البيضاء، مما يبرز كيف كان العلم يُفصّل وفقاً لأهواء السياسة والعنصرية لضمان مبيعات أعلى وتجنب إثارة الجدل في المجتمعات العنصرية آنذاك.</p><p class='article-text'>أطالس بورغيري</p><p class='article-text'>يضم المعرض نسخاً نادرة من أطلس جيه إم بورغيري (1866)، والذي وُصف بأنه "الأجمل في تاريخ الطب". استغرق إنجاز لوحاته الملونة يدوياً أكثر من 20 عاماً، وتُباع المجلدات الكاملة منه اليوم في المزادات بأسعار تتراوح بين 40,000 إلى 80,000 دولار.</p><p class='article-text'>خلف هذه الألوان الزاهية، تكمن حقيقة مريرة؛ فالأجساد التي تظهر في الأطلس تعود لمهاجرين وفقراء من مشافي باريس، جُردوا من هويتهم ليتحولوا إلى نماذج تعليمية فارهة في مكاتب الأطباء الأثرياء.</p><p class='article-text'>خارج حدود اللوحات الجميلة، كان هناك واقع مرعب يفرضه الخوف من "نبش القبور". ففي القرن التاسع عشر، وبسبب الطلب المتزايد من الرسامين والتشريحيين، اضطر الأثرياء إلى اختراع "خزائن الموتى" (Mortsafes)، وهي أقفاص حديدية ثقيلة تُوضع فوق القبر لأسابيع حتى تتحلل الجثة وتصبح غير صالحة للرسم.</p><p class='article-text'>المعرض يعرض نماذج لهذه الأقفاص، التي تذكرنا بأن الفقراء وحدهم هم من كانوا "مكشوفين" أمام مشرط الجراح، بينما كان الحديد يحمي جثث الأغنياء من الخلود الفني القسري.</p><p class='article-text'>مأساة باترسون</p><p class='article-text'>في زاوية أخرى، تبرز رسومات تعود لضحايا السفاحين بيرك وهير (1828)، ومن بينهم ماري باترسون. ماري لم تكن مجرد جثة مجهولة، بل كانت ضحية جريمة قتل عمد لبيع جسدها الدافئ لعلماء التشريح.</p><p class='article-text'>المفارقةهي أن الرسامين صوروا جثمانها بوضعيات تحاكي "فينوس" النائمة، مما جعل هذه اللوحات "مادة دسمة" لأطالس طبية بيعت بآلاف الجنيهات، محولةً جريمة القتل  إلى استثمار فني رابح.</p><p class='article-text'>أغلى المخطوطات</p><p class='article-text'>تتصدر رسومات ليوناردو دا فينشي التشريحية (حوالي 1510) قائمة أغلى المقتنيات العلمية عالمياً؛ فقيمتها التقديرية تتجاوز 2 مليار دولار.</p><p class='article-text'>وبالمقارنة، يُعتبر كتاب "بنية الجسم البشري" (1543) لأندرياس فيزاليوس "إنجيل التشريح"، حيث سجل مزاد كريستيز بيع نسخة نادرة منه بمبلغ 1,652,500 دولار، ومن المتوقع أن تتجاوز النسخ الملونة منه حالياً حاجز الـ 3 ملايين دولار في سوق المقتنيات النادرة.</p><p class='article-text'>من القصص المثيرة التي يتناولها المعرض هي "النماذج الشمعية" التي صُنعت بناءً على لوحات مفقودة. في مشافي باريس ولندن القديمة، كان الفنانون يعملون في أقبية مظلمة، حيث كانت رائحة الموت تُزكم الأنوف.</p><p class='article-text'>يقال إن الفنان "جاك فابيان غوتيه" كان يضيف ملامح حزينة متعمدة لوجوه الموتى في لوحاته، وكأن الجثة تحاول التحدث إلى المشاهد. هذه اللوحات كانت تُعتبر في وقتها "تمائم" طبية تجلب الحظ والوجاهة للطبيب الذي يمتلكها في مكتبه.</p><p class='article-text'>يكشف معرض "ليدز" حقائق تقشعر لها الأبدان؛ فمعظم هذه الاستثمارات المليارية قامت على أجساد لم يمنح أصحابها موافقة واحدة.</p><p class='article-text'>ومن أبرز الحالات "ماري بيليون" التي حنطها زوجها عام 1775 لعرضها في نافذة عيادته بلندن مرتدية فستان زفافها لجذب الزبائن الأثرياء.</p><p class='article-text'>كما يسلط المعرض الضوء على أطالس القرن العشرين، مثل أطلس "بيرنكوف" (1937)، الذي اعتمد على جثث أسرى الحرب الذين أعدمهم النازيون، وهو كتاب لا يزال يثير ذعراً أخلاقياً وجدلاً حول جدوى استخدامه طبياً حتى اليوم.</p><p class='article-text'>في نهاية المطاف، يقف معرض <b>"تحت الملاءات"</b> لعام 2026 كمرآة تعكس الصراع الأزلي بين الطموح العلمي والمنظومة الأخلاقية، فمن جهة، لا يمكن إنكار أن هذه الأجساد،رغم قسوة الظروف التي أحاطت بها، قد منحت البشرية خرائط طريق أنقذت ملايين الأرواح وفهمت أسرار الحياة.</p><p class='article-text'>ومن جهة أخرى، يظل التساؤل قائماً حول "الثمن الإنساني" لهذا التطور؛ فهل يمكن فصل القيمة العلمية للمشاريع الرقمية الحديثة، مثل جثة "جوزيف جيرنيجان"، عن هويتها البشرية؟ يترك المعرض الباب مفتوحاً أمام الزوار لتقرير مصير هذه العلاقة المعقدة: هل ننظر إلى هذه اللوحات والبيانات كإرث طبيب ضحى به المهمشون من أجل المستقبل، أم كوثائق تاريخية تستوجب الاعتذار؟</p><p class='article-text'>إنها دعوة للتفكير في كيف يمكن للعالم الرقمي اليوم أن يتجنب عثرات الماضي، ويصيغ عقداً جديداً يحفظ كرامة الجسد البشري دون عرقلة مسيرة المعرفة.</p>

فن التشريح.. حين يمتزج سحر الريشة ببرودة المشرط

جثث على لوحات.. كيف تحول القتل إلى استثمار فني رابح بمليارات الدولارات؟

<p class='article-text'><div data-empty="false">شهدت دبي ختام النسخة الأولى من فعالية «بصمة شاليمار» هذا الحدث الفني الذي احتضنه فندق «فيرزاتشي دبي»، والتي قامت خلاله الفنانة شاليمار الشربتلي بالرسم على سيارة محدودة الإصدار، لتتحول إلى «لوحة حية» مباشرة أمام الحضور، ولم تكن الفعالية مجرد تكريم فني، بل إعلان عن تعاون استراتيجي مرتقب يضع الفن في خدمة الرياضة الوطنية والعمل المجتمعي، حيث ​تستعد شاليمار لتسجيل حضور استثنائي في معرض دبي الدولي للقوارب «بوت شو»، وكشفت شركة «هايفرز» للتسويق بدبي عن تعاون مثمر مع نادي دبي الدولي للرياضات البحرية، حيث ستقوم الشربتلي بوضع لمساتها الفنية بالرسم مباشرة على القوارب، في خطوة تهدف إلى دعم «فيكتوري تيم»، الفريق الوطني الذي يحمل في جعبته 28 بطولة عالمية، ومن المقرر أن تطرح هذه الأعمال الفنية لاحقاً في مزاد علني.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">من جهتها، أكدت سماح أبوعوف، رئيس مجلس إدارة شركة «هايفرز» للتسويق بدبي، عن فخرها بتنظيم النسخة الأولى من فعالية «بصمة شاليمار»، مؤكدة أن هذا الحدث ليس مجرد احتفاء بالفن، بل هو منصة لتمكين المرأة ودعم الإنجازات الوطنية. وأوضحت أبوعوف أن هذا العمل الفني سيطرح لاحقاً في مزاد علني، ما يحول الإبداع البصري إلى دعم ملموس للمبادرات الوطنية والمجتمعية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشادت أبوعوف بمنح الفنانة شاليمار وسام «المرأة الملهمة» من اتحاد قيادات المرأة العربية «عضو جامعة الدول العربية»، معتبرة أن هذا التكريم من الدكتورة هالة عدلي حسين يعكس قيمة التأثير الثقافي من خلال تنظيمها للفعاليات الكبرى. يذكر أن الفعالية شهدت عرض أزياء عالمياً للمصمم هاني البحيري، وحضور نخبة من الشخصيات العامة.</div></p>

ختام ناجح لفاعلية «بصمة شاليمار» في دبي

<p class='article-text'>بيعت رسمة من أعمال مايكل أنجلو عثر عليها أخيراً، بمبلغ 27.2 مليون دولار في مزاد في الولايات المتحدة، أول من أمس، ذلك في رقم قياسي جديد لأعمال هذا الفنان الرائد في عصر النهضة.</p><p class='article-text'>والرسمة الصغيرة لقدم، مرسومة بالطبشور الأحمر وهي واحدة من نحو 50 نموذجاً أنجزها مايكل أنجلو لكنيسة سيستين، وهي من بين أشهر أعماله.وقالت دار كريستيز ومقرها نيويورك:</p><p class='article-text'>إن الرسمة بيعت بنحو 20 ضعفاً من أدنى تقدير لها بعد منافسة حامية استمرت 45 دقيقة. ولم تكشف الدار عن هوية المشتري.وتأكدت دار كريستيز من أن الرسمة من أعمال مايكل أنجلو بعد أن أرسل مالكها صورة لها إلى بوابة طلب تقديرات المزادات الإلكترونية.وهي تمثل دراسة تفصيلية لـ«القدم اليمنى للعرافة الليبية»، التي تعد واحدة من الشخصيات المركزية في سقف كنيسة «سيستين» الشهيرة بمدينة الفاتيكان.</p><p class='article-text'>وقال الرئيس العالمي لقسم روائع الفن القديم في دار كريستيز أندرو فليتشر في بيان: «كانت هذه قطعة استثنائية تحمل قصة رائعة.. تلقينا عروضاً من مشترين عدة، إن كان حضورياً أو عبر الهاتف أو الإنترنت، لأن هذه كانت على الأرجح الفرصة الوحيدة التي قد تتاح لهواة جمع الأعمال الفنية لاقتناء نموذج لما يعتبر أعظم عمل فني على الإطلاق».والرقم القياسي السابق لأعمال مايكل أنجلو بلغ 24.3 مليون دولار، وذلك لرسم تخطيطي (سكيتش).  </p>

بيع رسمة صغيرة لمايكل أنجلو بـ 27.2 مليون دولار

<p class='article-text'>بيعت لوحة فنية في مزاد، أول من أمس الأربعاء، كانت أول ما قدم من سلسلة «حرب النجوم» إلى العالم قبل نحو 50 عاماً، وأعيد استخدامها لاحقاً في ملصق الفيلم الأيقوني مقابل نحو 3.9 ملايين دولار. </p><p class='article-text'>اللوحة، المنفذة بالأكريليك وتقنية الإيربرش، رسمها المصمم الفني ومصمم ملصقات الأفلام توم جونج، وظهرت لأول مرة في إعلانات الصحف بتاريخ 13 مايو 1977، أي قبل أقل من أسبوعين من عرض الملحمة الفضائية التي ابتكرها جورج لوكاس، كما زُينت بها اللوحات الإعلانية والإعلانات والمجلات والبرامج ودور السينما.</p><p class='article-text'>وقال تشارلز إبتينج، مدير قسم الثقافة الشعبية والمقتنيات التاريخية في دار هيريتدج للمزادات: «بالنسبة لمعظم الأمريكيين، كانت هذه أول مرة يلمحون فيها المجرة السحيقة جداً».</p><p class='article-text'>وسجل البيع أرقاماً قياسية باعتباره أعلى سعر لقطعة مرتبطة بسلسلة «حرب النجوم»، ولأي عمل فني لملصق فيلم على الإطلاق.</p>

3.9 ملايين دولار ثمناً للوحة «حرب النجوم» الأولى

<p class='article-text'>في عالم الفن، لا تُقاس القيمة بالجمال وحده، بل بالقصص الخفية والأسرار المدفونة التي تحملها اللوحة، والسؤال الآن.. كيف قفزت لوحة غامضة، كانت مخبأة لعقود، لتصبح أغلى عمل فني حديث يُباع في مزاد؟ لقد تحولت صورة إليزابيث ليدرير، بريشة الفنان النمساوي غوستاف كليمت، إلى أغلى عمل فني تبيعه دار سوذبيز على الإطلاق بعد أن بيعت في نيويورك يوم 18 نوفمبر مقابل 236.4 مليون دولار.</p><p class='article-text'>هذا الرقم الصادم لم يتجاوز لوحة كليمت السابقة "سيدة مع مروحة" فحسب، بل أطاح بصورة "مارلين مونرو" لأندي وارهول، ليضع اللوحة في المركز الثاني لأغلى الأعمال الفنية المباعة بالمزاد، خلف "سالفاتور موندي" لدافنشي فقط، مؤكداً أن تاريخ اللوحة المليء بالدراما والمصادرة يوازي قيمتها الفنية.</p><p class='article-text'>لقد شهدت قاعة مزاد سوذبيز معركة عطاءات شرسة استمرت قرابة الـ 20 دقيقة، وهو وقت استثنائي لبيع عمل فني واحد، مما أشار إلى أن جامعي التحف يعتبرون اللوحة فرصة لا تتكرر.</p><p class='article-text'>هذه المعركة التي انطلقت بسعر 130 مليون دولار، تؤكد أن المشترين لم يكونوا يتنافسون على عمل فني بصري فقط، بل على رمز ثقافي يحمل إرثاً نادراً ومرئياً لأحد أكثر الفترات اضطراباً في التاريخ الأوروبي.</p><p class='article-text'>إن هذه المنافسة المحمومة تعكس التركيز المتزايد لسوق الفن العالمي على الأعمال التي تجمع بين العبقرية الفنية والذاكرة التاريخية.</p><p class='article-text'>اللوحة، وهي بورتريه كامل لـ إليزابيث ليدرير، ابنة أبرز رعاة كليمت من عائلة يهودية ثرية، قد تبدو للوهلة الأولى تفتقر إلى البذخ المعتاد في أعمال "الفترة الذهبية" لكليمت.</p><p class='article-text'>لكن هذه التحفة التي رُسمت بين عامي 1914 و 1916 في السنوات الأخيرة من حياة الفنان، تنبض بكثافة نفسية مثيرة للاهتمام.</p><p class='article-text'>لقد تبدل استخدام كليمت الجريء للذهب إلى جرأة في استخدام الألوان النابضة التي تقترب من أسلوب التعبيرية، وهو ما يكشف عن ثراء جمالي أكثر عمقاً.</p><p class='article-text'>كما أن اللوحة ليست مجرد بورتريه؛ إذ نسج كليمت في تصميم رداء إليزابيث رموزاً مأخوذة بشكل انتقائي من الفن الآسيوي الشرقي، ومن عالم التصوير الطبي المجهري، لتمنح الشابة حضوراً شبه أسطوري، محولاً البورتريه إلى إعادة اختراع لـ "ولادة فينوس" لعصر جديد.</p><p class='article-text'>وتعود القيمة التاريخية الهائلة للوحة إلى قصتها المأساوية تحت الحكم النازي؛ فبعد ضم النمسا عام 1938، استولى المسؤولون النازيون على المجموعة الفنية الهائلة لعائلة" ليدرير".</p><p class='article-text'>والمفارقة التاريخية هي أن هذه اللوحة بالذات نجت من الحرق الذي أتى على عشرات الأعمال الأخرى لكليمت في قلعة إيمنندورف عام 1945.</p><p class='article-text'>فد ترك النازيون هذا البورتريه تحديداً ضمن مجموعة العائلة، إذ اعتبروها "يهودية جداً" بحيث لا تستحق السرقة أو العرض.</p><p class='article-text'>ليس هذا فحسب، بل إن هذا البورتريه كان عنصراً رئيسياً في قصة كفاح إليزابيث لإنقاذ حياتها أثناء الهولوكوست، حيث استخدمت مزاعم كاذبة عن علاقة قرابة بكليمت لتجنب الترحيل.</p><p class='article-text'>لقد كانت اللوحة، بعد مصادرتها وإعادتها لاحقاً إلى شقيق إليزابيث عام 1948، تنتظر اللحظة المناسبة للعودة إلى دائرة الضوء بعدما اشتراها الملياردير ليونارد أ. لودر. هذا العمل الفني لا يمثل فناً عظيماً فحسب، بل هو شهادة ملموسة على البقاء، ورمز للثبات في وجه الظلم.</p><p class='article-text'>والجدير بالذكر ان  العلاقة بين الفنان <b>غوستاف كليمت</b> وعائلة <b>ليدرير</b>، وتحديداً الزوجين <b>أوغست وسيرينا ليدرير</b>، تمثل واحدة من أعمق وأهم شراكات الرعاية الفنية في عصر <b>الانفصال الفيني</b> (Vienna Secession).</p><p class='article-text'>لم يكونوا مجرد مشترين لأعمال كليمت؛ بل كانوا يُعتبرون "أبرز رعاته الرئيسيين" والأكثر التزاماً بدعمه، حيث قاموا بتكليف العديد من لوحاته وجمعوا مجموعة ضخمة من أعماله التي كانت تُعد من كنوز الفن الحديث في فيينا.</p><p class='article-text'>هذا الدعم لم يكن مادياً فحسب، بل كان احتضاناً لأسلوبه الفني الجدلي والمثير، مما منح كليمت الحرية الكاملة للإبداع.</p><p class='article-text'>وتُعد لوحة <b>إليزابيث ليدرير</b> تجسيداً فنياً لعمق هذا الولاء، إذ جاء تكليف البورتريه في السنوات الأخيرة من حياة كليمت، ليمثل إهداءً فنياً يربط مصير الأسرة بتاريخ الفنان حتى بعد رحيله.</p>

بيعت بـ236مليون دولار في 20 دقيقة.. "إليزابيث" تحفة كليمت المنسية 90 عاماً

<p class='article-text'>بيعت لوحة بورتريه للفنان النمساوي غوستاف كليمت، أول من أمس، ضمن مزاد نظمته دار «سوذبيز» في نيويورك، لقاء 236,4 مليون دولار، لتصبح ثاني أغلى عمل فني يباع في مزاد على الإطلاق. ويعود الرقم القياسي للوحة «سالفاتور موندي» لليوناردو دافنشي، التي بيعت مقابل 450 مليون دولار عام 2017.</p><p class='article-text'>وتنافس 6 مزايدين لمدة 20 دقيقة على لوحة «بورتريه إليزابيث ليدرير» (1914 - 1916)، التي كان سعرها التقديري يبلغ 150 مليون دولار، والتي تصور ابنة الراعي الرئيسي لغوستاف كليمت، مرتدية ثوباً إمبراطورياً صينياً أبيض، أمام نسيج جداري أزرق بزخارف مستوحاة من الثقافة الآسيوية.</p><p class='article-text'>ولم تعلن «سوذبيز» عن اسم المشتري. وعلى غرار هذه اللوحة تعد لوحات البورتريه الكبيرة، التي أنجزها الرسام النمساوي، خلال أهم مرحلة من حياته (بين 1912 و1917) «نادرة جداً»، على ما أوضحت دار «سوذبيز».</p>

236.4 مليون دولار لقاء لوحة لـ «كليمت»

<p class='article-text'>أثار حادث غريب في ألمانيا موجة من الدهشة والانتقادات بعد أن تفاجأ رجل ألماني بأن سيارة الـSUV الفاخرة التي اشتراها مؤخرا من مزاد علني، وهي من طراز مرسيدس GLE، مجهّزة بوسادات فرامل مصنوعة من الخشب بدل الوسادات الأصلية المعتمدة، الحادثة التي سُجّلت في مدينة لودفيغسبورغ اعتُبرت من أخطر حالات العبث بأنظمة السلامة للمركبات خلال السنوات الأخيرة.</p><p class='article-text'>وبحسب ما أعلنته الشرطة الألمانية، فإن المشتري – الذي لم تُكشف هويته – شعر بوجود خلل واضح فور قيادته السيارة للمرة الأولى بعد إتمام عملية الشراء، فعند ضغطه على دواسة المكابح "الفرامل"، لاحظ أن السيارة بالكاد تبطئ سرعتها رغم تكرار الضغط بقوة، ما أثار شكوكه بوجود عطل خطير، وعلى الفور، طلب شاحنة سحب وقام بنقل المركبة إلى ورشة متخصصة لإجراء فحص شامل لنظام الفرامل، وفقا لموقع odditycentral.</p><p class='article-text'>وأظهر الفحص الفني مفاجأة صادمة، إذ اكتشف الميكانيكيون أن السيارة لا تحتوي على أي وسادات فرامل معتمدة من الشركة المصنعة أو من علامات تجارية معروفة، بل كانت مزوّدة بقطع خشبية بسيطة قُصّت لتأخذ شكل الوسادات الأصلية، كما لُوحظ أن كلمة "Brembo"، وهي علامة عالمية رائدة في أنظمة المكابح، قد كُتبت يدويا بقلم دائم على القطع الخشبية في محاولة لإيهام المشتري بأنها مكوّنات أصلية.</p><p class='article-text'>وأوضح الفنيون أن الخشب المستخدم لا يوفر أي قدرة حقيقية على التوقف، بل يتآكل فور احتكاكه بالأقراص المعدنية، وهو ما تسبب بالفعل في إحداث أضرار واضحة لأقراص الفرامل.</p><p class='article-text'>وقال الخبير التقني هانس باور، الذي يشارك في تقييم الحالة، إن ما جرى "لا يمكن وصفه بالهواية أو التجربة، بل هو إهمال إجرامي واضح يهدد حياة السائق والمارة"، مؤكدا أن استبدال مكوّن أساسي في منظومة السلامة بمواد غير مخصصة نهائيا لهذا الاستخدام يمثل مخالفة خطيرة يعاقب عليها القانون الألماني.</p><p class='article-text'>وعلى إثر ذلك، فتحت الشرطة الألمانية تحقيقا جنائيا مع المالك السابق للسيارة، للاشتباه بتعمده العبث بعناصر الأمان في المركبة قبل بيعها.</p><p class='article-text'>وذكرت الشرطة أن الدافع وراء هذا الفعل ما يزال مجهولا، لكن المحققين يرجحون أن يكون الهدف تقليل تكاليف الإصلاح قبل عرض السيارة في المزاد، رغم أن ذلك يشكّل تهديدا مباشرا لحياة الأشخاص.</p><p class='article-text'>وتسلّط هذه الحادثة الضوء على المخاطر المحتملة في سوق السيارات المستعملة والمزادات، حيث ينصح الخبراء بضرورة إجراء فحص فني شامل قبل إتمام أي عملية شراء، خصوصا للمركبات الفاخرة التي قد تخضع لتعديلات غير قانونية بهدف رفع قيمتها السوقية أو إخفاء أعطال مكلفة.</p>

اشترى سيارة فاخرة.. وفوجئ بـ "فرامل خشبية"

<p class='article-text'><div data-empty="false">يواجه الاقتصاد الإبداعي ، الذي يشمل الفنون والتصميم ويسهم بما يقارب 3 تريليونات دولار سنوياً في الاقتصاد العالمي، أكبر تحدٍ وجودي له في عام 2025، لم يعد الذكاء الاصطناعي مجرد أداة مساعدة، بل أصبح قوة احتكارية تُعيد تشكيل سلاسل القيمة بالكامل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"> تضع التكلفة الباهظة لتدريب النماذج التوليدية العملاقة، مثل "شات جي بي تي" و"جوجل جيمني"، حاجزاً رأسمالياً هائلاً، مؤكدة أن القوة الاقتصادية في إنتاج الفن لم تعد بيد الفنانين، بل في يد الخوارزميات ورؤوس الأموال التكنولوجية، هذه التحولات الجذرية هي محور الصراع بين الإبداع البشري وقوة الآلة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">فجوة القيمة</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">في خضم هذه التحولات، أثبت الفن المُعزز بالذكاء الاصطناعي قدرته على خلق قيمة سوقية ضخمة بسرعة غير مسبوقة، مدعوماً بقرارات جريئة من كبرى دور المزادات، ففي فبراير 2025، دخلت دار كريستيز  التاريخ بافتتاح أول مزاد مخصص بالكامل للأعمال الفنية المُنشأة بمساعدة الذكاء الاصطناعي، بعنوان "الذكاء المُعزز" (Augmented Intelligence).</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"> ورغم الانتقادات، حقق إجمالي مبيعات بلغ نحو 728,784 دولاراً، مما يمثل دخولاً رسمياً وموثقاً للذكاء الاصطناعي إلى سوق الفنون الراقية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقد شهد هذا المزاد أرقاماً فردية قياسية، حيث حقق عمل تحريكي للفنان الرقمي الشهير رفيق أناضول أفضل سعر في المزاد بلغ 277,200 دولار، تكتسب هذه الأرقام أهمية خاصة عند مقارنتها بإجمالي إيرادات سوق الفن العالمي التقليدي، الذي استقر عند 67.8 مليار دولار سنوياً وفقا تقرير "آرت بازل ومناطق يو بي إس" لعام 2024. </div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">هذا التفاوت يسلط الضوء على ما أسماه الخبراء بـ "فجوة القيمة"؛ حيث لا يزال السوق يمر بمرحلة اختبار للتقييم تسبق الاستقرار، إذ لم تُبع 14 قطعة من أصل 34 عُرضت في مزاد كريستيز، مما يؤكد أن قيمة الفن المُنشأ بالذكاء الاصطناعي لا تزال غير مستقرة وتتطلب تثقيفاً أكبر للجمهور.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">إن القوة الاقتصادية وراء هذه الثورة تؤكد أن مستقبل الفن لم يعد في يد الرسامين، بل في يد مهندسي الخوارزميات، فبينما تقدر قيمة قطاع الفنون التشكيلية التقليدية بعشرات المليارات، وصلت القيمة السوقية لشركات البنية التحتية للذكاء الاصطناعي، مثل "إنفيديا " و "مايكروسوفت" ، إلى ما يتجاوز 6 تريليونات دولار، وهو تفوق مالي هائل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"> هذا التفوق يُترجم إلى تكلفة رأسمالية ضخمة تُرَسِّخ الاحتكار في الإبداع الفني، حيث يكلف تدريب نماذج توليد الصور المتقدمة مئات الملايين من الدولارات في وحدات معالجة الرسوميات (GPUs).</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يؤكد هذا الواقع أن غالبية التمويل الخاص العالمي للذكاء الاصطناعي التوليدي، الذي بلغ 33.9 مليار دولار في عام 2024، يذهب نحو الشركات الكبرى التي تستطيع تحمل هذه النفقات، مما يخلق "اقتصاد الذكاء الاصطناعي الثنائي" في الفن وفقا لتقرير مؤشر الذكاء الاصطناعي، ستانفورد إتش إيه آي 2025.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">والأخطر في هذا السياق الاقتصادي هو مفهوم "التكلفة الحدية الصفرية" (Zero Marginal Cost)؛ فبمجرد تدريب النموذج بتكلفة رأسمالية ضخمة، فإن تكلفة إنتاج عمل فني إضافي جديد تقترب من الصفر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"> هذا يهدد بـ إغراق سوق الفنون بكميات غير محدودة من المحتوى المُولَّد، مما يخفّض القيمة السوقية للأعمال الفنية التي تتطلب وقتاً وجهداً بشرياً حقيقياً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b>صدمة الشرعية </b></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">بعيداً عن الأرقام والقوانين، يواجه الذكاء الاصطناعي أزمة شرعية عميقة في صالونات النقد الفني والمعارض الإقليمية الكبرى، وفي هذا الإطار، سلط بابلو ديل فال ، المدير الفني لـ آرت دبي ، الضوء على هذا التحدي قائلاً: "مهمتنا في المعرض لم تعد تقتصر على عرض الجماليات، بل تضمنت مسؤولية التأصيل الأخلاقي للعمل. </div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف : الذكاء الاصطناعي يجعلنا نتساءل: هل القيمة كامنة في العملية أم النتيجة؟ سنظل نركز على الأعمال التي تظهر تفاعلاً حقيقياً وملموساً مع الإبداع البشري وليس مجرد مُخرجات آلية."</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"> هذا الطرح يؤكد أن مقاومة الذكاء الاصطناعي في قطاع الفنون ليست مقاومة للتقنية، بل هي دفاع عن المعنى العميق للقيمة الفنية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b>التحدي الوجودي </b></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يواجه الفنانون تحدياً مزدوجاً: قانوني ووظيفي. أولاً، في الجانب القانوني، تتركز المعارك القضائية حول التدريب غير المرخص، حيث رفعت شركات إعلامية وفنية كبرى (مثل ديزني ويونيفرسال) دعاوى ضد منصات توليد الصور.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"> ورغم أن مكتب حقوق النشر الأمريكي يرفض تسجيل الأعمال التي تُنشأ بالكامل بواسطة الذكاء الاصطناعي، فإن أحكاماً قضائية في دول أخرى، مثل الصين، أثارت جدلاً واسعاً بمنحها حق النشر لبعض الأعمال المولدة بالذكاء الاصطناعي شرط وجود تدخل بشري إبداعي واضح.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ثانياً، في مجال الوظائف واقتصاد المبدعين (Creator Economy)، تشير أحدث الدراسات إلى أن وظائف "العاملين المعرفيين" الأكثر عرضة للخطر هي تلك التي تتطلب مهارات فنية وإبداعية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"> فقد أفاد تقرير صادر عن مركز أبحاث مؤسسة أكسفورد بأن ما يصل إلى 40% من الوظائف المرتبطة بـ التصميم الجرافيكي، الرسوم المتحركة، والمهام الكتابية الإبداعية معرضة للأتمتة الكاملة أو الجزئية في السنوات الخمس القادمة. </div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي تحليل مالي موازٍ، أفادت تقارير الاستثمار أن الأتمتة الإبداعية قد وفرت على استوديوهات الإنتاج الكبرى ما يقدر بـ 11.2 مليار دولار في تكاليف الأجور السنوية لرسامي الخلفيات والمصممين المبتدئين في عام 2024، مما يبرز الأثر الاقتصادي المباشر على العمالة، بحسب تقرير "ديلويت"، تقرير الإبداع الرقمي 2025.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">مع تزايد سيطرة نماذج الذكاء الاصطناعي، يركز البحث في الاقتصاد الإبداعي على التخصصات الناشئة التي لا يمكن أتمتتها بسهولة، وتشير تقارير سوق العمل إلى أن الطلب يرتفع بشكل جنوني على مهارات هندسة التوجيه الإبداعي ، أي فن توجيه نماذج الذكاء الاصطناعي للحصول على نتائج جمالية معقدة. </div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما أصبحت وظائف مدقق البيانات الفنية (Art Data Curator) محط اهتمام كبير.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وللتخفيف من أثر الاحتكار التكنولوجي، بدأت الحكومات العالمية تتدخل، أعلنت دول أوروبية وآسيوية في عام 2025 عن خطط تحفيز واستثمار بقيمة تجاوزت 1.5 مليار دولار مخصصة لـ مشاريع البحث والتطوير المفتوحة المصدر (Open-Source R&D) في الذكاء الاصطناعي التوليدي، بهدف كسر هيمنة الشركات الكبرى وتوفير أدوات إبداعية بتكلفة أقل للفنانين والشركات الصغيرة في الاقتصاد الإبداعي ، وفقا لتقرير  فاينانشال تايمز <br></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"> هذا التوجه يسلط الضوء على أن الصراع الاقتصادي لم يعد بين الفنان والآلة، بل بين رأس المال المغلق (Proprietary Capital) والابتكار المفتوح.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويؤكد  ساتيا ناديلا، الرئيس التنفيذي لشركة مايكروسوفت، أن الذكاء الاصطناعي هو "لحظة الأجيال" في تاريخ التكنولوجيا التي تُعيد تعريف كل خدمة تقدمها الشركة ، ما يعكس الإيمان المطلق بالنمو غير المحدود المدفوع بالذكاء الاصطناعي. </div></p><p class='article-text'>وفي الوقت ذاته، تحول سوق الرموز غير القابلة للاستبدال (NFT) من المضاربة الفنية إلى التطبيق العملي في عام 2025، حيث يركز على دمجها في العملة الرمزية للأصول الحقيقية ، مما يمثل خطوة نحو "تنظيف" السوق واستعادة مصداقية هذه التقنية  وفقا لتقرير نشر في "كريبتوموس.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">و يبرهن هذا المشهد المالي والقانوني بأننا لا نشهد مجرد موجة تقنية عابرة، بل تحولاً جذرياً يهدد الاقتصاد الإبداعي ويؤكد أن رؤوس الأموال التكنولوجية هي من ستحدد هوية "العقل الجديد" للفن.</div></p>

صدمة الـ 6 تريليونات دولار.. كيف حوّل الذكاء الاصطناعي الفن إلى احتكار؟

<p class='article-text'><div data-empty="false">جماليات الذكاء الاصطناعي وتكنولوجيا الفنون للنماذج ثلاثية الأبعاد كانت محورًا رئيسيًا لمشروع الفنان الأمريكي ذو الأصول التركية رفيق أناضول في قمة كريستيز العاشرة للفن والتكنولوجيا، والذي جاء بعنوان "هدف في الحياة"، وأعاد عبره تصوير الهدف الأسطوري للاعب ليونيل ميسي في عام 2009.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">باعت دار "كريستيز" للمزادات هذا العمل الرقمي الذي يجسد الجوهر العاطفي لهدف لاعب كرة القدم الأرجنتيني ليونيل ميسي، المولود في "روزاريو" عام 1987، في مزاد علني مقابل 1.87 مليون دولار.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">طُرِح العمل للبيع في مزاد لجمع الموارد للتبرع بها لمنظمات غير ربحية مختلفة، بما في ذلك الشراكة العالمية بين "مؤسسة إنتر ميامي" لكرة القدم و"اليونيسف"، التي تدعم الوصول إلى برامج تعليمية عالية الجودة في خمس دول في أمريكا اللاتينية والكاريبي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">العمل الفني المدعوم بالذكاء الاصطناعي، بعنوان "هدف في الحياة: ليونيل ميسي × رفيق أناضول (2025)"، هو إعادة تصور، باستخدام ملايين نقاط البيانات، لهدف ميسي المفضل، وهو رأسية سجلها ضد مانشستر يونايتد في 22 مايو 2009، وكان هذا الهدف حاسمًا في فوز برشلونة بلقب دوري أبطال أوروبا، وهو الهدف الذي اختاره ميسي، نجم الأرجنتين ونادي إنتر ميامي الأمريكي الحالي، في مايو الماضي كهدفه المفضل من بين 870 هدفًا سجلها حتى تاريخه.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعُرِض العمل للجمهور لمدة 10 أيام في تركيب فني على شكل حرف "U"، يُعرض بشكل مستمر لمدة ثماني دقائق في مركز "روكفلر" بوسط مدينة نيويورك، كجزء من قمة كريستيز العاشرة للفن والتكنولوجيا.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">سيتم توجيه العائدات من البيع إلى عدة منظمات غير ربحية، بما في ذلك الشراكة العالمية لـ "مؤسسة إنتر ميامي" مع "اليونيسف"، لدعم برامج التعليم في 5 بلدان عبر أمريكا اللاتينية والكاريبي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال ميسي، الذي يُعتبر أحد أعظم لاعبي كرة قدم في التاريخ: "اختيار هدف واحد فقط من بين كل الأهداف أمر صعب جدًا؛ فكل واحد منها مميز بطريقته الخاصة، وبعضها مهم جدًا أو يذكرني بذكريات لا تُصدَّق". وأضاف: "لكن إبراز هدف واحد كهدف مفضل لأول مرة، لتمكين هذا المشروع الفريد، يستحق العناء. هناك هدف ذو معنى خلفه، وأنا سعيد جدًا بالمشاركة فيه".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال أناضول عن الهدف واللوحة: "كان ميسي ومؤسسة إنتر ميامي يبحثان عن عمل خيري جميل، فقام بالتبرع بأفضل ذكرياته، لخلق ذكرياته البيانية وأفضل مشاعره، لتصبح عملاً فنيًا".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقد أُنشئت أعمال أناضول الرقمية الأخيرة بالتعاون مع أكبر مجموعات التاريخ الطبيعي في العالم (كما ظهرت في معرضه الفردي في معرض "سيربينتين" عام 2024)، ومع أرشيفات المهندس المعماري فرانك غيري عبر مشروع "الهندسة المعمارية الحية: غيري في متحف غوغنهايم بيلباو".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويقوم استوديو أناضول، الذي أسسه أناضول وزوجته والمتعاونة معه إفسن إركليتش، بجمع كل البيانات اللازمة لتدريب نموذج الذكاء الاصطناعي بموافقة كاملة من المصدر، وعرض العملية المستخدمة في بناء هذا النموذج.</div></p>

بيع "هدف ميسي 2009" بـ1.87 مليون دولار

<p class='article-text'>بيعت لوحة نادرة تظهر المهاتما غاندي ضمن  مزاد في لندن بأكثر من 200 ألف دولار، وهو مبلغ يشكّل ضعف سعرها التقديري،  بحسب دار "بونهامز" للمزادات.</p><p class='article-text'>رسمت هذه اللوحة الفنانة البريطانية الأميركية كلير لايتون عام 1931، ويُعتقد أنها لوحة البروتريه الوحيدة لبطل استقلال الهند.وتُعد الوحيدة التي رسمت غاندي وهو حاضر أمام الفنانة شخصياً، ما يجعلها عملاً فنيًا فريدًا ونادرًا.</p><p class='article-text'>كان  سعرها التقديري يتراوح بين 67 ألف دولار و95  ألفا، لكنها بيعت مقابل 204619  دولارا، على ما  قالت دار المزادات.</p><p class='article-text'>تعكس اللوحة صورة غاندي في أوج نضاله من أجل العدالة الاجتماعية، وتحمل آثار ترميم واضحة تدل على التشويه العمدي الذي تعرضت له، ما يضفي عليها قيمة تاريخية ورمزية.</p><p class='article-text'>التقت كلير لايتون بغاندي عام 1931، عندما كان في لندن لإجراء مفاوضات مع الحكومة البريطانية بشأن الهند، وكانت لايتون تنتمي إلى الدوائر الفنية اليسارية في لندن، وتعرّفت إلى غاندي عن طريق  الصحافي هنري نويل برايلسفورد</p><p class='article-text'>أغتيل  غاندي بالرصاص عام 1984 على يد ناثورام غودسي، وهو متطرف اتهمه بخيانة  الهندوس نتيجة موافقته على تقسيم الهند وإنشاء دولة باكستان ذات الأغلبية  المسلمة.وبحسب عائلة لايتون، تعرّضت لوحة غاندي لهجوم بسكين من جانب "متطرف هندوسي" في أوائل سبعينات القرن الماضي.</p><p class='article-text'><br></p><p class='article-text'><br></p>

لوحة نادرة  لغاندي" بيعت بــ200 الف دولار

<p class='article-text'><div data-empty="false">في إنجاز فني وتاريخي مميز، نجح متحف بريستول للفنون والتاريخ في جمع أكثر من 127,000 جنيه إسترليني خلال خمسة أيام فقط، بهدف شراء لوحة فنية منسوبة إلى الفنان البريطاني العظيم جيمس مارتن تيرنر (1775–1851)، والمعروفة باسم "العاصفة الصاعدة"، والتي تم اكتشافها حديثًا بعد أن غابت عن الأنظار لمدة أكثر من 150 عامًا.</div><div data-empty="true"><br></div></p><p class='article-text'>تأتي هذه المبادرة في إطار حملة تمويل جماعي أطلقها المتحف، حيث توافد أكثر من 1,450 متبرعًا من مختلف أنحاء البلاد، من دعم بسيط بقيمة 2 جنيه إسترليني إلى تبرعات كبيرة تصل إلى 15,000 جنيه إسترليني، بهدف الحفاظ على هذا الإرث الفني الثمين في متحف الجمهور.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">تم رسم لوحة "العاصفة الصاعدة" عام 1792، عندما كان تيرنر في السابعة عشرة من عمره، وكان لا يزال طالبًا في الأكاديمية الملكية للفنون في لندن. وتُعد هذه اللوحة واحدة من أولى لوحات الزيت التي عرضها تيرنر علنًا، حيث كانت أول عمل فني من نوعه يُعرض للجمهور، وأُقيمت في معرض الأكاديمية الصيفي عام 1793، قبل أيام قليلة من عيد ميلاده الثامن عشر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تُصوّر اللوحة مشهدًا لمصدر مياه حرارية وسياحة في منطقة "هوت ويلز " في بريستول، وهي لوحة تعكس الأسلوب المميز لتيرنر في تصوير المناظر الطبيعية القاسية والمليئة بالمشاعر، والتي لطالما كانت من سماته الفنية. ويُعتقد أن اللوحة كانت ربما من ضمن الأعمال التي كُلف بها من قبل القس روجر نيكسون، وهو أحد أصدقاء تيرنر وداعميه المبكرين، خاصة في بداياته مع الرسم الزيتي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">اختفت اللوحة منذ عرضها الأخير في أستراليا عام 1858، وظلت في غياهب النسيان لمدة تزيد على قرن ونصف، حتى عُرف عنها فقط من خلال إشارات مكتوبة في مذكرات الأوفيات التي تناولت حياة تيرنر، وكان يُعتقد سابقًا أنها لوحة مائية وليس زيتية. بل إنَّ بعض الباحثين اعتقدوا أن أول لوحة زيتية عرضها تيرنر كانت "الصياد في البحر" عام 1796، وهو ما ثبت خطؤه مؤخرًا بعد أن تم التأكد من توقيع تيرنر على اللوحة المكتشفة حديثًا.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقد أدى الكشف عن توقيع تيرنر على اللوحة إلى إعادة تقييمها من قبل الخبراء، حيث أُثبتت أصالتها وأهميتها، مما يعزز مكانة تيرنر كأحد أبرز رواد الرسم الزيتي في عمر مبكر. وتُعد هذه الاكتشافات بمثابة تغيير في فهمنا لتطور أسلوب تيرنر الفني، إذ أظهرت مدى تطوره المبكر وموهبته الفذة في تقنية الألوان والأضواء.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تم عرض اللوحة في مزاد سابق في دار "ديرويتس " بلندن، حيث كانت تُقدر بمبلغ زهيد يتراوح بين 600 و800 جنيه إسترليني، وتم بيعها مقابل 400 جنيه إسترليني فقط، بسبب نسبتها الخاطئة إلى فنان غير معروف من تلاميذ جوليوس سيزار إيببتسون، وهو رسام بريطاني من القرن الثامن عشر. ولكن مع اكتشاف توقيع تيرنر، أُعيد تصنيف العمل، ويُتوقع أن تُعرض مجددًا في مزاد سوتبي، بقيمة تتراوح بين 200,000 و300,000 جنيه إسترليني، أي ما يعادل 270,000 إلى 400,000 دولار.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقد سجلت لوحة تيرنر رقماً قياسياً عام 2014 عندما بيعت في مزاد "سوتبي" بلندن مقابل 47.4 مليون دولار، مما يعكس المكانة العالية التي يحظى بها فناننا في سوق الفن العالمي.</div></p>

بعد أن غابت عن الأنظار لمدة أكثر من 150 عامًا.

تبرعات الجمهور  تحفظ "العاصفة الصاعدة" لمتحف بريستول

<p class='article-text'> </p><p class='article-text'>يستعد ليونيل ميسي قائد المنتخب الأرجنتيني ونجم إنتر ميامي الأمريكي لإخبار العالم بهدفه المفضل من بين الأهداف الكثيرة التي أحرزها خلال مسيرته.</p><p class='article-text'>وأكد ميسي الفائز بجائزة الكرة الذهبية لأفضل لاعب في العالم ثماني مرات والفائز مع بلاده بلقب كأس العالم 2022 في قطر،  "الثلاثاء" أنه سيكشف عن هدفه المفضل في 22 مايو، على أن يتم تحويل صورة هذا الهدف إلى عمل فني سيباع في مزاد خيري.</p><p class='article-text'>وسيواجه ميسي صعوبة في اختيار هدفه المفضل، حيث سجل أكثر من 800 هدف لناديه ومنتخب بلاده خلال مسيرته الطويلة مع الأرجنتين وبرشلونة الإسباني وباريس سان جيرمان الفرنسي وإنتر ميامي.</p><p class='article-text'>ومن المقرر أن يوقع ميسي والفنان رفيق أناضول على العمل الفني، الذي ستكشف عنه دار كريستيز للمزادات في نيويورك في 11 يونيو، علما بأن المزاد سيغلق في 25 يوليو.</p><p class='article-text'>وقال ميسي "اختيار هدف واحد فقط أمر صعب للغاية، كل هدف مميز بطريقته الخاصة، وبعضها مهم للغاية، ويعيد إلى الأذهان ذكريات لا يمكن نسيانها، لكن اختيار الهدف المفضل لأول مرة، وبهدف إنجاح هذا المشروع الفريد، يستحق كل هذا العناء، هناك هدف قوي وراءه، وأنا سعيد جدا بالمشاركة فيه".<br> <br> <br><br></p>

ميسي يستعد لإخبار العالم بهدفه المفضل في مسيرته

<p class='article-text'><div data-empty="false">في عالم لا يعرف حدوداً للثراء، يتنافس أصحاب الثروات الطائلة على اقتناء أشياء قد تبدو مستحيلة أو عبثية بالنسبة للغالبية، لكنها ترمز إلى المكانة والذوق الرفيع والندرة — من عظام الديناصورات والمجوهرات الملكية إلى بطاقات البوكيمون فائقة الندرة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبحسب تقرير «نايت فرانك للرفاهية 2025»، فإن هذه المقتنيات النادرة لا تُعتبر رموزًا للمكانة فحسب، بل استثمارات مجزية تتجاوز في أدائها مؤشرات الأسواق المالية مثل S&P 500 خلال العقدين الأخيرين، إلا أن عام 2024 شهد تراجعاً في أسعار خمس فئات من بين عشر، أبرزها الفنون التي انخفضت بنسبة تجاوزت 18%، بينما حققت الحقائب الفاخرة أعلى نمو بلغ 2.8%.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">فيما يلي أبرز ما ورد في التقرير:</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">عظام الديناصورات: شهد العام الماضي بيعاً قياسياً لعينة من هيكل «ستيغوصور» يبلغ عمرها 150 مليون سنة، بسعر بلغ 44.6 مليون دولار في مزاد بلندن، هذا النوع من المقتنيات يلقى رواجا متزايدا لدى جامعي القطع الطبيعية النادرة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">المجوهرات: لا تزال المجوهرات تُمثّل قطاعا آمنا ومستقرا ضمن استثمارات الفخامة. في 2023، بيعت قلادة «بريشيوز لايك» التي تعود للملكة ماري أنطوانيت بمبلغ 4.8 ملايين دولار. كما شهد المزاد العلني عرضا لمجموعة مجوهرات الأمير فرديناند من بلغاريا.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">السيارات الكلاسيكية: برزت سيارات فيراري ومرسيدس النادرة ضمن أبرز الصفقات، حيث بيعت سيارة مرسيدس موديل 1955 بـ17.1 مليون دولار.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تذكارات رياضية: بيع قميص اللاعب الأسطوري «بيب روث» مقابل 7.2 ملايين دولار، وحذاء «مايكل جوردن» بـ2.2 مليون دولار، مما يعكس الاهتمام المتزايد بمقتنيات الرموز الرياضية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">غلاف هاري بوتر الأصلي: بيع الغلاف الأصلي لرواية «هاري بوتر وحجر الفيلسوف» بريشة توماس تايلور بمبلغ قياسي بلغ 1.9 مليون دولار، ليصبح أغلى عمل فني متعلق بكتاب تم بيعه على الإطلاق.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الخرائط القديمة: شهدت خريطة صينية تعود إلى القرن السابع عشر اهتماما لافتا، بعد أن بيعت بأكثر من نصف مليون دولار، خاصة بين المستثمرين الآسيويين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">بطاقات البوكيمون: في تطور غير متوقع، بيعت بطاقة بوكيمون نادرة من نوع «Illustrator» بـ5.3 ملايين دولار، لتصبح من أغلى البطاقات القابلة للتجميع في العالم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الأحجار الكريمة: تصدّر زمرد "الأغا خان" النقي المزادات بسعر 3.6 ملايين دولار، فيما بيع ياقوت بورمي وزنه 10.2 قراريط بـ13.3 مليون دولار، وهو أعلى سعر لياقوت من هذا النوع على الإطلاق.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تذكارات سينمائية: بيع زوج الحذاء الأحمر الذي ارتدته «دوروثي» في فيلم «ساحر أوز» الأصلي مقابل 28 مليون دولار، ما يجعله أحد أغلى التذكارات السينمائية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الساعات الفاخرة: حطّمت ساعة «باتيك فيليب غراندماستر شايم» الأرقام القياسية بعد أن بيعت بـ31.2 مليون دولار، لتُصنف كأغلى ساعة يد بيعت على الإطلاق.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الغيتارات النادرة: بيع غيتار يعود إلى جون لينون بـ2.8 مليون دولار، وآخر استُخدم في آخر عروض كورت كوبين بـ6 ملايين دولار.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الفنون: لوحات السريالية مثل أعمال ماغريت، وأعمال فن الشارع مثل «بانكسي»، واصلت صعودها كاستثمارات مفضلة لدى الأجيال الجديدة من أصحاب الثروات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">حقائب اليد الفاخرة: برزت حقائب «هيرميس بيركين» المصنوعة من جلد التمساح كأصول ذات أداء استثماري مذهل، إذ سجلت زيادة بنسبة 85% في قيمتها على مدى العقد الماضي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">العملات النادرة: شهد عام 2024 بيع عملة «هاف دولار» تعود لعام 1794 بسعر بلغ 1.6 مليون دولار، بينما بيعت عملة نادرة من الذهب البريطاني بـ2.4 مليون دولار.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ورغم أن بعض فئات هذه المقتنيات شهدت تباطؤا نسبياً العام الماضي، إلا أن التقرير يشير إلى أن التنوع والندرة في هذه الاستثمارات جعلاها ملاذا آمنا، لا سيما في ظل التقلبات التي يشهدها الاقتصاد العالمي. </div></p>

ماذا يفعل المليارديرات بأموالهم؟

<p class='article-text'>بيعت مزهرية خزفية قديمة، كانت تُقدر بمئات الجنيهات فقط، بمبلغ خيالي بلغ 53 مليون جنيه إسترليني! هذه القطعة الفنية النادرة، التي يعود تاريخها إلى عهد أسرة تشينغ، قضت عقودًا قبل أن تكشف عن قيمتها الحقيقية.</p><p class='article-text'>وفي التفاصيل التي أوردتها صحيفة " ديلي ميل"  البريطانية فقد تم بيع مزهرية ثمينة بشكل لا يصدق، حيث قيل إن قدرت قيمتها من قبل بمبلغ لا تتجاوز مئات الجنيهات الاسترلينية ،ولكن تم بيعها مقابل 53 مليون جنيه إسترليني.</p><p class='article-text'>ويعود تاريخ المزهرية الخزفية إلى عهد أسرة تشينغ في منتصف القرن الثامن عشر.</p><p class='article-text'>وشعر صاحبا المزهرية وهما زوجان بريطانيان بخيبة أمل عندما تم وصف المزهرية بأنها "إعادة إنتاج ذكية للغاية" وقيمتها 800 جنيه إسترليني فقط.</p><p class='article-text'>وانتهى بها الأمر في البيت لمدة أربعة عقود، وتجمع عليها الغبار، حتى توفي أصحابها واستعادها أقاربهم وقاموا بتقييمها من جديد في عام 2010، حيث رأى خبراء دار باينبريدج للمزادات إمكاناتها الحقيقية.</p><p class='article-text'>وأكد خبرار  دار باينبريدج للمزادات، أن المزهرية "إما أفضل نسخة طبق الأصل في العالم أو أنها تساوي ملايين الدولارات".</p><p class='article-text'>كانت العائلة المالكة للمزهرية تراقب بذهول كيف تغيرت أحوالها في غضون دقائق معدودة عندما ارتفعت قيمة المزايدات فجأة من 500 ألف جنيه إسترليني إلى عشرات الملايين من الجنيهات الاسترلينية.</p><p class='article-text'>بدأ المزاد ببطء، مع وجود ستة مزايدين مباشرين وثلاثة مزايدين عبر الهاتف ما زالوا في اللعبة، ولكن بعد ذلك تقلص عدد الأطراف المهتمة إلى اثنين مع ارتفاع السعر إلى عشرات الملايين.</p><p class='article-text'>وكان السعر النهائي ضخمًا، إذ بلغ 43 مليون جنيه إسترليني من شخص مجهول، وهو ما يصل إلى 53 مليونًا و105 آلاف جنيه إسترليني بعد إضافة ضريبة القيمة المضافة والعمولة.</p><p class='article-text'>وبحسب الصحيفة البريطانية يُعتقد أن البيع حطم الرقم القياسي حيث حقق أعلى سعر لأي عمل فني صيني يباع في مزاد علني، ويُعتبر أحد أهم المزهريات الصينية التي تُعرض للبيع هذا القرن.</p>

بيعت بمبلغ خيالي.. مزهرية تتحول إلى كنز لا يقدر بثمن!

<p class='article-text'>وفى رجل اشترى عملاً فنياً يمثل موزة مثبتة على حائط لقاء 6,2 ملايين دولار، بوعده الجمعة وأقدم على تناول قطعة الفاكهة.</p><p class='article-text'>ففي أحد فنادق هونغ كونغ الفاخرة، أكل جاستن صن، وهو رجل أعمال صيني أميركي ومؤسس منصة "ترون" للعملات المشفرة، الموزة التي تمثل عملا فنيا أمام عشرات الصحافيين والمؤثرين.</p><p class='article-text'>وقبل إقدامه على هذه الخطوة، ألقى الشاب البالغ 30 عاما كلمة وصف فيها العمل الفني بأنه "إبداعي"، مشيرا إلى أوجه تشابه بين الفن التصوّري والعملات المشفرة.</p><p class='article-text'>وقال بعد أن التَهَم أوّل قطعة من الموزة "إنها أفضل بكثير من اية موزة أخرى. هي فعلا لذيذة".</p><p class='article-text'>ويتألّف العمل الذي يحمل اسم "كوميديان" من موزة معلقة على حائط بقطعة كبيرة من شريط لاصق فضي، تولى ابتكاره الفنان الإيطالي المتمرد والمثير للاستفزاز ماوريتسيو كاتيلان.</p><p class='article-text'>وبيع هذا العمل الفني مقابل 6,2 ملايين دولار، ضمن مزاد نظمته دار "سوذبيز" خلال الأسبوع الفائت في نيويورك.</p><p class='article-text'>وقال جاستن صن إنه شعر بـ"ارتياب" في الثواني العشر الأولى التي تلت عملية البيع، ثم اتخذ قرارا بتناول حبة الفاكهة.</p><p class='article-text'>وأوضح الجمعة أن "أكل الموزة خلال مؤتمر صحافي قد يكون جزءا من تاريخها".</p><p class='article-text'>وهذا العمل موجود في ثلاث نسخ، ويرمي إلى إعادة طرح مفهوم الفن وقيمته. وتم الحديث عنه بشكل كبير منذ عرضه للمرة الأولى عام 2019 في ميامي.</p><p class='article-text'>ويحصل صاحب أحد الأعمال على شهادة أصالة، بالإضافة إلى تعليمات بشأن كيفية استبدال حبة الفاكهة عندما تبدأ بالتعفن.</p><p class='article-text'>وقارن صن الأعمال التصوّرية مثل "كوميديان" بفن رموز "ان اف تي" (رموز غير قابلة للاستبدال تتيح الحصول على شهادة أصالة رقمية) وتقنية الـ"بلوكتشين" (سلسلة الكتل) التي تقوم عليها العملات المشفرة.</p><p class='article-text'>وأشار إلى أنّ "معظم هذه الأشياء والأفكار موجودة كملكية فكرية وعلى الإنترنت، وليس كغرض مادي".</p><p class='article-text'>وتلقى المشاركون في المؤتمر الصحافي الجمعة لفافة من الشريط اللاصق وموزة كهدية تذكارية.</p>

«أمام الحضور»..ملياردير صيني يشتري عملًا فنيًا على شكل موزة بقيمة 6.2 مليون دولار ويقرر أكلها

<p class='article-text'><p class="article-text">نيويورك - أ ف ب<br>بيعت لوحة «إمبراطورية الأضواء» للفنان رينيه ماغريت لقاء 121 مليون دولار ضمن مزاد نظمته دار «كريستيز» في نيويورك، مسجلة بذلك رقماً قياسياً لعمل يعود إلى هذا الفنان.<br>بعد عشر دقائق من بدء المزاد في مركز روكفلر، بيعت اللوحة بـ121 مليوناً و160 ألف دولار (بما يشمل العمولات والرسوم)، وهو مبلغ قياسي لعمل فني من الحركة السريالية، يجعل من اللوحة أيضاً من الأغلى ثمناً في التاريخ بالمزادات.<br>هذه اللوحة هي جزء من سلسلة لوحات لماغريت (1898-1967) تحمل الاسم نفسه وترمز إلى لعبة الضوء والظل التي كان يحب رسمها. وتمثل صورة متناقضة لمنزل خلال الليل مضاء بمصباح فقط، تحت سماء زرقاء في النهار.<br>وألهمت هذه اللوحة المخرج الأمريكي وليام فريدكين في فيلم الرعب الشهير «ذي إكزورسيست» (1973)، وكانت جزءاً من المجموعة الخاصة لميكا إرتغون، وهي مصممة ديكور داخلي فرّت من رومانيا الشيوعية لتستقر في الولايات المتحدة، حيث أصبحت شخصية مؤثرة في عالم الفنون. توفيت عن 97 عاماً في نهاية سنة 2023، وكانت زوجة أحمد إرتغون، قطب الموسيقى الذي أسس شركة «أتلانتيك ريكوردز».<br>ويعود الرقم القياسي السابق لأحد أعمال رينيه ماغريت إلى لوحة ضمن سلسلة «إمبراطورية الأضواء» أيضاً بيعت في مزاد عام 2022 لقاء 79 مليون دولار.<br>وخلال المزاد الذي نظم الثلاثاء، بيعت لوحة لإد روشا مقابل 68 مليوناً و260 ألف دولار، مسجلة رقماً قياسياً جديداً لعمل للفنان الأمريكي.</p></p>

«إمبراطورية الأضواء» تحقق 121 مليون دولار ضمن مزاد

<p class='article-text'>بيعت لوحة "إمبراطورية الأضواء" للفنان رينيه ماغريت، لقاء 121 مليون دولار ضمن مزاد نظمته دار "كريستيز" في نيويورك، مسجلة بذلك رقماً قياسياً لعمل يعود إلى هذا الفنان.</p><p class='article-text'>بعد عشر دقائق من بدء المزاد في مركز روكفلر، بيعت اللوحة بـ121 مليون و160 ألف دولار (بما يشمل العمولات والرسوم)، وهو مبلغ قياسي لعمل فني من الحركة السريالية، يجعل من اللوحة أيضا إحدى الأغلى ثمنا في التاريخ في المزادات.</p><p class='article-text'>هذه اللوحة هي جزء من سلسلة لوحات لماغريت (1898-1967) تحمل الاسم نفسه وترمز إلى لعبة الضوء والظل التي كان يحب رسمها. وتمثل صورة متناقضة لمنزل خلال الليل مضاء بمصباح فقط، تحت سماء زرقاء في النهار.</p><p class='article-text'>وألهمت هذه اللوحة المخرج الأميركي وليام فريدكين في فيلم الرعب الشهير "ذي إكزورسيست" (1973). وكانت جزءا من المجموعة الخاصة لميكا إرتغون، وهي مصممة ديكور داخلي فرّت من رومانيا الشيوعية لتستقر في الولايات المتحدة، حيث أصبحت شخصية مؤثرة في عالم الفنون. توفيت عن 97 عاما في نهاية سنة 2023، وكانت زوجة أحمد إرتغون، قطب الموسيقى الذي أسس شركة "أتلانتيك ريكوردز".</p><p class='article-text'>ويعود الرقم القياسي السابق لأحد أعمال رينيه ماغريت إلى لوحة ضمن سلسلة "إمبراطورية الأضواء" أيضا "بيعت في مزاد عام 2022 لقاء 79 مليون دولار.</p><p class='article-text'>وخلال المزاد الذي نُظّم الثلاثاء، بيعت لوحة لإد روشا مقابل 68 مليون و260 ألف دولار، مسجلة رقما قياسيا جديدا لعمل للفنان الأميركي.</p>

بيع لوحة إمبراطورية الأضواء لرينيه ماغريت بـ121 مليون دولار

<p class='article-text'>كشفت وكالة التعاون القضائي الأوربي "يوروجيست" عن نجاح الشرطة في كل من بلجيكا وإيطاليا وفرنسا وإسبانيا في تفكيك شبكة كبيرة من مزوري الأعمال الفنية.</p><p class='article-text'>وأوضحت الوكالة أنه تم توجيه الاتهام إلى 38 شخصاً ومصادرة أكثر من 2000 عمل فني مزيف بقيمة محتملة تبلغ 200 مليون يورو، مشيرةً إلى عثور المحققين على نحو 200 عمل فني مزيف أثناء عملية بحث في إيطاليا في مارس 2023 فيما كشف التحقيق اللاحق عن وجود شبكة من المزورين في بلجيكا وإسبانيا وفرنسا يعملون مع دور مزادات متواطئة في إيطاليا لبيع الأعمال.</p><p class='article-text'>وصدرت مذكرات تحقيق أوروبية بحق ستة مشتبه بهم في بلجيكا وإسبانيا وفرنسا ما أسفر عن اكتشاف استوديوهات مزورة ومصادرة أعمال فنية مزيفة وأكثر من 500 شهادة مزورة وأختام أصالة.</p><p class='article-text'>وقام المزورون بتزوير أعمال فنانين مثل بانكسي ووارهول وبيكاسو وبيكون وكليمت ومونيه وفان جوخ ودالي وقدر خبراء إيطاليون أن هذا العمل الفني كان سيحقق 200 مليون يورو لو تم بيعه في مزاد.</p><p class='article-text'>وقالت "يوروجست" إن السلطات تجنبت حدوث اضطراب كبير في صناعة المزادات الفنية من خلال منع هذه الأعمال من دخول السوق وسلمت جميع المواد المضبوطة إلى السلطات الإيطالية لإجراء مزيد من التحليل.</p>

نتائج البحث عن: مزاد فني